宗炳在《画山水序》中说：“圣人含道映物，贤者澄怀味像。”这话现在已经变成了俗套，同时也使我们忽略了他所说的“山水”、“圣人”、“贤者”之间的神圣性。

　　中国哲学里的“道”、“气”、“心”、“性”等等，同样是中国艺术最为重要与最为核心的观念，而中国艺术所面对的，也是如何在宇宙人生之间，如何穷理尽性。

　　在我看来，石寒在画界是一个“异数”，所以说他是“异数”，是因为他除了创作之外，将更多的精力用在阅读中国传统经典-尤其是儒家经典-方面。

　　在中国传统思想家那里，无论是儒家还是道家都相信，自我修养是艺术创造活动的基础，在此意义上，艺术就不仅是一种技术，而是吾人最为深沉的生命境界之展现。儒家学者还强调，艺术来自人类和天地万物共有的灵感之源，因而艺术家纯粹的主体性的体现，取决于荡涤心灵、保养道体。而且更重要的还在于，儒家学者告诉我们，当人的自我生命转化完成之际，天与人的阻隔就会消失，人也因此参与了“赞天地之化育”的过程。王船山论诗说：“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀。”岂止是诗，画亦如此！

　　因而我们看石寒的画，其风格高古而质朴，烟云秀色，与天地生生之气，自然凑泊，笔下幻出的奇思妙境，乃是人性中的庄严与天地生机相应和而来。

　　由此而言，他的造境是无可限量的。

​　　——刘墨《石寒画序》

　　（刘墨，中国美术史硕士、文艺学博士、历史学博士后。北京大学历史文化资源研究所研究员、中国艺术研究院研究生院客座教授，当代著名学者、书画家）